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一部推遲上演將近一年的作品，被院長馮遠征形容為“越沉淀越厚重”——這部去年北京人藝七十華誕時以片段呈現的《晚安，媽媽》，在首演前四天因主演龔麗君身體原因而推遲。時隔近一年，該劇以全新陣容再出發，而這一次，龔麗君成了導演之一。

只有兩位女性角色

此次北京人藝是以“全女班”打造女性題材話劇，從導演到演員、戲劇創作，都是女性。據悉，《晚安，媽媽》是美國劇作家瑪莎·諾曼的代表作，1983年獲得普利策獎，以一對相依為命的母女在一個晚上的交流對話為串聯，將作者最擅長的嚴肅女性題材創作風格進行了淋漓盡致地展示。作品從女性的角度出發，對家庭、婚姻、生活進行了一番嚴肅認真的探討。以往只有兩位女性角色的話劇并不多見，在北京人藝的舞臺上甚至是首次出現。

雖然劇中探討的問題有些沉重，但是此次排演卻不希望用沉重的方式去展現。去年該劇首次排練時，作為項目人的龔麗君搭檔同班同學陳小藝聯袂出演，但由于個人身體原因，首演前四天，龔麗君經過慎重考慮，決定暫時放棄。今年再度排演，劇院啟用舞臺中堅力量張培和孫翌琳搭檔，導演也由唐燁搭檔龔麗君。

在探討生命的意義

為了不讓中國觀眾在心理上產生距離感，劇組首先在原文的基礎上，把語言盡量捋順，將文本中黑色喜劇般的幽默表達出來。唐燁表示，作品雖然是在講親人之間的關系，但更深層的是探討生命的意義，“作品探討的不只是親人們在同一屋檐下心理的疏離感，還有對生命的意義、如何有尊嚴地活著等問題。”在唐燁看來，“如果說這部戲有所謂的本土化改編，其實是跟現代人的思考相結合的。比如原作中女兒因為患有癲癇而有自殺傾向，但我們又加入了抑郁癥的因素。”雖然話題很沉重，但唐燁說，“我們還是想傳遞生活是有希望的，所以我們依然保留了它最后的結尾。就是當女兒真的離去以后，媽媽頑強地起來繼續去撥通兒子的電話，一切還要繼續，生活也要繼續。”

演員提出不化妝出演

全劇場景極其簡單，一間客廳，一對母女，在近兩個小時的時間里，通過兩個人的對話來展現生活和人物。表面波瀾不驚，實則暗流涌動著生活真相。為了接近生活、還原生活，該劇在排演過程中，演員們每天都將自己的生活感受帶入其中。劇中飾演母親的張培之前的角色定位幾乎都是大青衣，此次飾演媽媽，她將自己的思考帶入到作品中。“如何從一開始交代了結局，后面還吸引觀眾看，這是對演員的考驗。”飾演女兒的孫翌琳雖然年輕，之前卻在人藝舞臺上多次飾演媽媽甚至老太太，此次她和張培都沒有按照自己熟悉的套路選擇角色，頗具期待。而唐燁則表示，“這對母女關系和我們通常意義上看到的不太一樣，媽媽其實更像女兒。在這組人物關系里，媽媽更自我。”

值得一提的是，兩位女演員甚至提出不化妝出演，在小劇場的環境中為觀眾呈現最真實的狀態。7月5日起，該劇將在人藝小劇場開啟首輪演出。 （文/記者 郭佳 攝影/記者 王曉溪）